Πώς να φτιάξετε μια ταινία τρόμου

Περιεχόμενο

• στάδια
• Μέρος 1 Προετοιμασία για κινηματογράφηση (προπαραγωγή)
• Μέρος 2 Η λήψη της ταινίας
• Μέρος 3 Η επεξεργασία μιας ταινίας τρόμου

Σε αυτό το άρθρο: Προετοιμασία για τη μαγνητοσκόπηση (προπαραγωγή) Ταινίες της ταινίαςΤο μοντάζ μιας ταινίας φρίκης16 Αναφορές

Οι ταινίες τρόμου ξυπνούν τους βαθύτερους φόβους μας. Συχνά μας φοβίζουν για κανένα λόγο και μπορούν να δημιουργήσουν έναν ισχυρό εθισμό, όπως τα τσιγάρα. Η επιτυχία αυτών των ταινιών έχει την προέλευσή της από το φόβο άγνωστων πραγμάτων και από την αγωνία που κρατάει τον θεατή σε αγωνία. Ευτυχώς, θα έχετε την ευκαιρία να κάνετε μια συναρπαστική ταινία τρόμου, ανεξάρτητα από τον διαθέσιμο προϋπολογισμό, υπό τον όρο ότι θα λάβετε υπόψη τους βασικούς κανόνες που ισχύουν για αυτό το είδος ταινίας.

στάδια

Μέρος 1 Προετοιμασία για κινηματογράφηση (προπαραγωγή)

1. 
   

   
   Βρείτε μια ιδέα για ένα τέρας. Αυτός ο χαρακτήρας θα είναι ο κύριος κινητήρας της ταινίας σας. Θα δημιουργήσει τη φρίκη, την πλοκή και τα άλλα συστατικά μιας καλής ταινίας τρόμου και αν ο χαρακτήρας σου είναι θαμπός, η ταινία σου θα είναι και εγώ. Φυσικά, ο κακοποιός δεν πρέπει να είναι άτομο, αλλά πρέπει να είναι τρομακτικό. Συχνά είναι μια ενσάρκωση του διαβόλου. Για παράδειγμα, οι μεταλλάκτες της ταινίας "Το λόφο έχει τα μάτια" δεν είναι πραγματικά πρωτότυποι, αλλά το ραδιενεργό τοπίο της νοτιοδυτικής χώρας της δεκαετίας του πενήντα έχει κάνει τους αξέχαστες. Ο Jason, ο κύριος χαρακτήρας της "Παρασκευής 13ης", είναι ένας σειριακός δολοφόνος, αλλά η μάσκα χόκεϊ δεν πρέπει να σας εξαπατήσει.
   • Γενικά, οι κακοί συμβολίζουν τους φόβους του πραγματικού κόσμου. Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1990, οι βρικόλακες εξέφραζαν τη φρίκη των σεξουαλικά μεταδιδόμενων ασθενειών (HIV / AIDS). Στη νότια κορεατική ταινία "Ο οικοδεσπότης", ένα ψάρι τέρας είναι μια πρεμιέρα για να επικρίνει την οικονομία της χώρας, κλπ.
   • Πολλές ταινίες ήταν επιτυχείς χάρη στις συμμορίες τους κακοποιούς, ενσωματωμένες από τέρατα, ζόμπι, πουλιά, αόρατα πλάσματα ή φαντάσματα σε στοιχειωμένα σπίτια. Για να είστε βέβαιοι, παρακολουθήστε ταινίες όπως "Η καλύβα στο δάσος" ή "V / H / S".
   • Μια ταινία τρόμου μπορεί να είναι μεγάλη για λόγους που δεν έχουν καμία σχέση με τον κακό. Ωστόσο, χρειάζεστε αυτόν τον χαρακτήρα για να κάνετε την ταινία σας επιτυχημένη.

2. 
   

   
   
   
   Κατανοήστε την πλοκή των ταινιών τρόμου. Αυτή η κατανόηση είναι απαραίτητη για να γράψετε ένα καλό σενάριο. Γενικά, οι ταινίες τρόμου είναι αξιοσημείωτες λόγω των κακών πλάσματα τους, των συνόλων τους και μερικές φορές των κύριων χαρακτήρων τους. Τα σενάρια αυτών των ταινιών δεν είναι ιδιαίτερα αυθεντικά. Θα πρέπει να απαλλαγείτε, καθώς αυτό θα διευκολύνει τη δουλειά σας. Φυσικά, εάν πρόκειται να δημιουργήσετε μια ταινία τρόμου, μπορείτε να αποκλίνετε από τη δομή που θα περιγραφεί παρακάτω, αλλά θα διαπιστώσετε ότι το 99% αυτών των ταινιών συμφωνούν σχεδόν εξ ολοκλήρου, ακόμη και όταν φαίνεται να είναι διαφορετικός .
   • Η αρχή. Ξεκινήστε με ένα τρομακτικό γεγονός. Συνήθως, είναι μια ευκαιρία να δείξουμε το πρώτο θύμα του κακοποιού. Μπορεί να είναι μια δολοφονία ή ένα γεγονός που κατευθύνει τη δράση της ταινίας και δείχνει το στυλ του τέρατος. Για παράδειγμα, στο "Scream" (Shivers), δύο χαρακτήρες στην ταινία, ο Drew Barrymore και ο φίλος του δολοφονούνται.
   • Η διακόσμηση. Ποιοι είναι οι κύριοι χαρακτήρες σας; Πώς είναι; Γιατί είναι σε αυτή τη ρύθμιση τρομακτικός ; Για να καταλάβετε αυτή την ιδέα, σκεφτείτε τους εφήβους που κατευθύνονται προς μια καμπίνα ή μια οικογένεια που μετακινείται σε ένα παλιό και τρομακτικό σπίτι. Αυτά τα στοιχεία αποτελούν το 10 έως 15% της ταινίας σας.
   • Lavertissement. Αυτές είναι οι πρώτες ενδείξεις που αναγγέλλουν την εμφάνιση μιας επικίνδυνης κατάστασης. Κάποιος μπορεί να εξαφανιστεί, το έπιπλο μπορεί να κινηθεί ή ένας από τους ηθοποιούς ξυπνά έναν παλιό δαίμονα. Ωστόσο, οι περισσότεροι πρωταγωνιστές αγνοούν αυτά τα σημάδια ή δεν τα παρατηρούν. Έτσι φτάνετε στο περίπου ένα τρίτο του σεναρίου σας.
   • Το σημείο μη επιστροφής. Ως αποτέλεσμα ξαφνικού γεγονότος, οι χαρακτήρες συνειδητοποιούν ότι βρίσκονται σε μια απειλητική κατάσταση. Είναι συνήθως η πρώτη σκηνή θανάτου ή σκασίματος, όταν ο κακοποιός εμφανίζεται σε όλους. Συνήθως, αυτή η σκηνή εμφανίζεται στο μισό της ταινίας. Οι χαρακτήρες αποφασίζουν είτε να ξεφύγουν είτε να αμυνθούν.
   • Η ηχηρή ήττα. Ο αριθμός των θυμάτων αυξάνεται και ο κακοποιός ελέγχει την κατάσταση. Κερδίζει τη μάχη και ίσως μόνο ένας από τους πρωταγωνιστές θα είναι σε θέση να τον αντιμετωπίσει. Οι άλλοι χαρακτήρες στην ταινία συχνά πιστεύουν ότι έχουν κερδίσει, αλλά ο διάβολος επανέρχεται με περισσότερη δύναμη. Σε αυτό το σημείο, είστε το 75% της ιστορίας σας.
   • Η κορύφωση. Οι κύριοι χαρακτήρες κάνουν μια τελευταία προσπάθεια να ξεφύγουν, είτε με την φυγή είτε με τη νίκη της μάχης. Η ιστορία πρέπει να περάσει από μια κορύφωση που αντιστοιχεί στην πιο τρομακτική και συναρπαστική σκηνή του αγώνα.
   • Το συμπέρασμα. Τις περισσότερες φορές, υπάρχει τουλάχιστον ένας επιζών που νικά το τέρας. Προφανώς, αυτή είναι η φυσιολογική πορεία του σεναρίου μιας τρομακτικής ταινίας ... μέχρι το επόμενο επεισόδιο.

3. 
   

   
   
   
   Βρείτε έναν προσβάσιμο και τρομακτικό ιστότοπο για να πυροβολήσετε την ταινία. Οι περισσότερες ταινίες τρόμου πραγματοποιούνται σε πολύ μικρό αριθμό θέσεων, διότι το κοινό πρέπει να επιτρέπεται να ντυθεί μπροστά από το σπίτι. Αυτός ο μειωμένος αριθμός θέσεων προάγει επίσης ένα αίσθημα κλειστοφοβίας. Επιπλέον, διευκολύνει τη λήψη της ταινίας. Βρείτε τον ιστότοπό σας και βάλτε μια βιντεοκάμερα για να τραβήξετε μερικά βίντεο κατά τη διάρκεια της ημέρας και τη νύχτα. Βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να περιστρέψετε σωστά την ταινία σας.
   • Τα κατάλληλα μέρη περιλαμβάνουν δάση ειδικά τη νύχτα, καλύβες, ξύλινα κτίρια και εγκαταλελειμμένα σπίτια. Εάν θέλετε να είστε πρωτότυπες, μπορείτε να επιλέξετε διαφορετική ατμόσφαιρα και / ή ντεκόρ.
   • Πριν από τη λήψη, βεβαιωθείτε ότι είναι δυνατή η λήψη φωτογραφιών στον εν λόγω χώρο. Για να φτιάξεις μια ταινία, χρειάζεται πολύς χρόνος και προσπάθεια. Θα χρειαστείτε επίσης μια ήσυχη τοποθεσία στην οποία θα εργαστείτε για μια εβδομάδα ή δύο, αν πυροβολήσετε μια ταινία μεγάλου μήκους. Αν έχετε μειωμένο προϋπολογισμό, μπορείτε να ζητήσετε από κάποιον γύρω σας εάν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το περιβάλλον του ως τοποθεσία.

4. 
   

   
   Επιλέξτε τη διανομή της ταινίας. Οι ηθοποιοί σας δεν χρειάζεται να είναι έμπειροι, αλλά πρέπει να είναι προετοιμασμένοι να δώσουν τις απαραίτητες προσπάθειες για να κάνουν την ταινία. Βεβαιωθείτε ότι είναι πρόθυμοι και ικανοί να εφαρμόσουν τις εντολές του υπεύθυνου παραγωγής. Οι ταινίες τρόμου δεν χρειάζονται πραγματικά διάσημους ηθοποιούς. Επομένως, προσπαθήστε να έχετε καλλιτέχνες με τους οποίους θα εργαστείτε ευχάριστα και που έχουν αρκετή αναπνοή για να ουρλιάζουν στην κορυφή των πνευμόνων τους.

5. 
   

   
   Συγκεντρώστε τον εξοπλισμό σας. Η λήψη μιας ταινίας τρόμου απαιτεί πολλά αξεσουάρ, κάμερες, μικρόφωνα, προβολείς και μέσα για την πραγματοποίηση ειδικών εφέ. Ευτυχώς, μπορείτε να δημιουργήσετε μια ταινία, ακόμη και αν ο προϋπολογισμός σας είναι μέτριος. Για παράδειγμα, ταινίες όπως "Παραφυσικές δραστηριότητες" ή "The Blair Witch Project" έγιναν με κάμερες και μικρόφωνα που είχαν τιμολογηθεί. Παρ 'όλα αυτά, οι σκηνοθέτες κατάφεραν να αποκτήσουν καλές ποιότητες και να παράγουν αξιοσημείωτες ταινίες.
   • Οι κάμερες. Για τις περισσότερες ταινίες, θα χρειαστείτε τουλάχιστον δύο κάμερες, αλλά είναι καλύτερα να έχετε τρία. Ωστόσο, τα σύγχρονα τεχνικά μέσα καθιστούν δυνατή τη λήψη μιας ταινίας χρησιμοποιώντας ένα απλό iPhone 6 ή ένα σύνολο webcams. Για να δημιουργήσετε μια ταινία επαγγελματικής ποιότητας, είναι απαραίτητο να έχετε κάμερες που να επιτρέπουν τη λήψη των ίδιων μορφών εικόνων, για παράδειγμα 1080i, διαφορετικά η ποιότητα της εικόνας θα αλλάξει ανάλογα με τις περικοπές.
   • Μικρόφωνα. Εάν ο προϋπολογισμός σας είναι περιορισμένος, επενδύστε σε καλό εξοπλισμό ελέγχου ήχου, επειδή το κοινό θα παρατηρήσει έναν κακό ήχο πιο γρήγορα από μια κακή εικόνα. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μόνο τα ενσωματωμένα μικρόφωνα στην κάμερα. Ωστόσο, θα ήταν ενδιαφέρον να βελτιώσετε αμέσως την ποιότητα της ταινίας σας αποκτώντας ένα μικρόφωνο αναφοράς ή μια συσκευή εγγραφής Tascam .
   • Φωτισμός. Θα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μεταξύ πέντε και δέκα φωτιστικών συσκευών με συνδετήρες και επεκτάσεις, όπως στις ινδικές ταινίες. Ωστόσο, είναι καλύτερο να αγοράσετε τρία ή πέντε επαγγελματικά σετ φωτισμού. Θα μπορείτε επίσης να χρησιμοποιείτε λαμπτήρες και ανθεκτικά στη θερμότητα χρώματα για να χρωματίσετε τους λαμπτήρες. Αυτά τα στοιχεία διατίθενται από προμηθευτές εξοπλισμού οικιακής χρήσης.
   • Βασικά αξεσουάρ. Θα χρειαστείτε τον ακόλουθο εξοπλισμό: κάρτες μνήμης, αναγνώστη για την καταγραφή της εργασίας σας, ανακλαστήρες φωτός, τρίποδα, μαύρη ταινία για να καλύψετε ή να προσαρτήσετε τα καλώδια, τα καλώδια επέκτασης και το λογισμικό επεξεργασίας βίντεο. Φυσικά, θα χρειαστεί επίσης να φτιάξετε ψεύτικο αίμα.

Μέρος 2 Η λήψη της ταινίας

1. 
   

   
   Γνωρίζετε ότι ένας αόρατος δαίμονας είναι πιο φοβερός από αυτόν που μπορούμε να δούμε. Η ανθρώπινη φαντασία θα δημιουργήσει σχεδόν πάντα μια τρομακτική εικόνα που μπορείτε να εμφανίσετε στην οθόνη. Γιατί; Επειδή κάθε θεατής θα φανταστεί τις εικόνες που θα τον σοκάρουν περισσότερο. Γι 'αυτό στην αρχή της πλειοψηφίας των τρομακτικών ταινιών, θα έχετε μόνο φευγαλέες εικόνες των κακοποιών που κρύβονται γύρω. Ο σκηνοθέτης μπορεί να σας αποκαλύψει τη συνέχεια μιας δολοφονίας ή τη στιγμή που προηγείται του θανάτου ενός χαρακτήρα, αφήνοντάς σας να φανταστείτε πώς να φανταστείτε τον εαυτό σας ξεχωριστά. Γενικά, ο φόβος προέρχεται από το φόβο του άγνωστου. Επομένως, αφήστε το κοινό στο σκοτάδι όσο το δυνατόν περισσότερο.
   • Σκεφτείτε τις στιγμές κατά τις οποίες φοβάστε το σκοτάδι. Ένα θόρυβο, μια αντανάκλαση του φωτός, ένα πρόσωπο στο πλαίσιο ενός παραθύρου είναι τρομακτικά πράγματα επειδή δεν ξέρετε τι κρύβουν. Και το άγνωστο είναι πάντα τρομακτικό.
   • Αφήστε αυτή την αρχή να σας καθοδηγήσει κατά τη λήψη.

2. 
   

   
   Κάντε μια λίστα με φωτογραφίες για κάθε σκηνή. Αυτή είναι μια απλή λίστα που θα πρέπει να κάνετε πριν ξεκινήσετε τη λήψη. Θα σας επιτρέψει να καθορίσετε όλες τις γωνίες κάτω από τις οποίες θα προβάλλετε τις καθημερινές σας ακολουθίες. Έτσι, θα δουλέψετε αποτελεσματικά και θα ελέγξετε ότι όλες οι σχετικές λεπτομέρειες θα ληφθούν υπόψη στην τελική έκδοση της ταινίας σας. Η μέθοδος που ακολουθείται είναι να σχεδιαστεί μια συγκεκριμένη σκηνή με τη μορφή μιας κόμικς. Κάθε πλαίσιο θα περιέχει την εικόνα που θέλετε να φιλτράρετε. Αυτή η τεχνική θα σας βοηθήσει πολύ, ακόμα και αν χρησιμοποιείτε μόνο ενσύρματα σχέδια.
   • Αναφέρετε όλα τα απαραίτητα στοιχεία. Αν το κοινό χρειάζεται να δει ένα μαχαίρι στο τραπέζι, βεβαιωθείτε ότι μία από τις εικόνες θα επισημάνει αυτό το μαχαίρι.
   • Μια ταινία διαφέρει από ένα παιχνίδι, όπου ο θεατής ακολουθεί την απόδοση σε πραγματικό χρόνο. Χρησιμοποιώντας τη λίστα σας, θα γνωρίζετε πώς να μετακινήσετε τις κάμερες, να λάβετε ακριβείς πληροφορίες και να κάνετε εντολές. Για παράδειγμα, ο κακοποιός πρέπει να εμφανίζεται για λίγο στο παράθυρο. Αντί να ζητάς από τους ηθοποιούς να τοποθετηθούν για να έχουν την καλή διάθεση, τότε να δείξουν τον κακοποιό, μπορείτε να γυρίσετε μόνο όταν αυτό έρθει ξαφνικά, και στη συνέχεια να κάνετε τις απαραίτητες αλλαγές αργότερα.

3. 
   

   
   Ελέγξτε τα πάντα εκ των προτέρων. Θα πρέπει να είσαι ο πρώτος που θα φτάσει στο σετ και ο τελευταίος να τον αφήσει καθημερινά. Ορισμένα πράγματα δεν θα πάνε όπως είχε προγραμματιστεί. Μερικοί ηθοποιοί θα αρρωστήσουν, ο καιρός θα είναι δυσμενής και πιθανότατα θα έχετε πολλές αποφάσεις να κάνετε συνεχώς. Σκεφτείτε τον φωτισμό, τη θέση των ηθοποιών, τα κοστούμια κλπ. Τελικά, ο μόνος τρόπος για να κάνετε έναν επιτυχημένο πυροβολισμό είναι να το προετοιμάσετε προσεκτικά πριν το γυρίσετε.
   • Εξετάστε τη λίστα των πυροβολισμών σας και καθορίστε τι θα χρειαστείτε και τι μπορείτε να αναβάλλετε αν δεν έχετε χρόνο.
   • Επαναλάβετε με τους ηθοποιούς. Αυτά πρέπει να γνωρίζουν τον ρόλο τους πριν από την έναρξη των φωτογραφικών μηχανών.
   • Εξετάστε τη θέση των φωτογραφικών μηχανών και του φωτισμού. Κανένας ηθοποιός δεν θα θέλει να είναι κοντά στην ώρα που χειρίζεστε τον προβολέα. Έτσι, να τις προσαρμόσετε πριν από την άφιξη του προσωπικού.

4. 
   

   
   Αυξήστε την ένταση φωτισμού κατά τη λήψη. Το συχνό λάθος των κινηματογραφιστών σε μια ταινία τρόμου είναι να πιστέψουμε ότι για να εμπνεύσουν τον φόβο, πρέπει να χρησιμοποιούν ελαφρύ φωτισμό. Ακόμα, ένας τέτοιος φωτισμός θα δίνει πάντα μια μέτρια ακολουθία. Αντ 'αυτού, προσπαθήστε να δείτε με καλή αντίθεση, καλά καθορισμένες σκιές και επαρκή φωτισμό. Θα μπορέσετε να σκουρύνετε τις εικόνες σας κατά τη διάρκεια της μεταπαραγωγής. Έτσι, μην ανησυχείτε αν οι λήψεις σας είναι πολύ φωτεινές.
   • Οι φωτογραφικές μηχανές χρειάζονται φως για να λειτουργούν καλά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι καλύτερα να σκουρύνετε τις εικόνες αργότερα αντί να στρέψετε στο σκοτάδι.
   • Οι ταινίες τρόμου φημίζονται για τον εξαιρετικό φωτισμό τους. Με άλλα λόγια, τα πολύ σκοτεινά τμήματα εναλλάσσονται με τις καλά φωτισμένες περιοχές, όπως στην πρώτη σκηνή της διάσημης ταινίας "The House of the Horror".
   • Χρησιμοποιώντας έγχρωμο φως, ειδικά πράσινο, κόκκινο και μπλε, θα δημιουργήσετε μια απειλητική ατμόσφαιρα για τις σκηνές σας.

5. 
   

   
   Δώστε στους ηθοποιούς οδηγίες για τη λήψη σημαντικών σκηνών. Αυτά είναι τα διδακτορικά που είναι μόνο γραπτές ενδείξεις για τη συμπεριφορά των ηθοποιών. Στη συνέχεια, μπορείτε να καθορίσετε τη θέση των φωτογραφικών μηχανών, του φωτισμού και του εξοπλισμού ήχου. Ο ορισμός μιας ακριβούς μετατόπισης έρχεται στην αρχή της διδασκαλίας, η οποία επιτρέπει την ομαλή εξέλιξη των γυρισμάτων όταν όλοι γνωρίζουν τη θέση τους. Είναι επίσης η πιο σημαντική απόφαση που θα κάνετε ως τεχνικός διευθυντής. Μια διδασκαλία μπορεί να περιέχει μια τέτοια απλή διδασκαλία: "κάθεστε και μιλάτε". Μπορεί επίσης να είναι περίπλοκο: "ξεκινήστε κοντά στο ψυγείο, πηγαίνετε στη σόμπα ανοίξτε την πόρτα, τότε εκπλαγείτε."
   • Γράψτε τις οδηγίες όσο το δυνατόν πιο απλές για τα περισσότερα πλάνα. Επιλέξτε ευθείες κινήσεις, απλά μέσα και έξω, και ουσιαστικά ακίνητες στάσεις. Θυμηθείτε ότι μια ταινία είναι διαφορετική από μια παράσταση και οι κάμερες δεν θα περιορίζονται στη μαγνητοσκόπηση ενός μικρού μέρους της σκηνής.
   • Όποτε είναι δυνατόν, αφήστε την κάμερα να κάνει την κίνηση και όχι τους ηθοποιούς. Η μειωμένη κίνηση αυτών θα διευκολύνει την προσαρμογή του φωτισμού, τη μαγνητοσκόπηση και την επεξεργασία της ταινίας.
   • Η διδασκαλία είναι πολύ σημαντική για μεγάλες σκηνές. Για παράδειγμα, εάν πρέπει να ακολουθήσετε έναν δολοφόνο μέσα σε ένα σπίτι, πρέπει να καθορίσετε το μονοπάτι που θα πάρει, τα στηρίγματα σε αυτό το μονοπάτι και όπου θα σταματήσει ο δολοφόνος. Στη συνέχεια, πρέπει να ελέγξετε ότι ο φωτισμός θα είναι κατάλληλος για ολόκληρη τη σκηνή.

6. 
   

   
   Συνειδητοποιήστε προσεκτικά τα ειδικά σας εφέ. Γνωρίζετε ότι "τα αόρατα πράγματα είναι πιο τρομακτικά από αυτά που βλέπετε". Ως εκ τούτου, είναι καλύτερο να υιοθετήσετε μια μινιμαλιστική προσέγγιση όσον αφορά την πλειοψηφία των ειδικών εφέ σας. Έχει διαπιστωθεί ότι η φαντασία του θεατή δημιουργεί μεγαλύτερο φόβο από αυτό που προκύπτει από μια ξαφνική σκηνή χωρίς αιματοχυσία. Από την άλλη πλευρά, εάν καταφύγετε σε ειδικά εφέ του Χόλιγουντ, θα σπάσετε την ταινία ενώ θα ρίξετε τη σκηνή της φρίκης που πρόκειται να εκφραστεί, εάν τα αποτελέσματά σας δεν είναι επιτυχημένα. Δηλαδή, προσπαθήστε να επικεντρωθείτε σε κάποια ειδικά εφέ.
   • Ο κακός Όταν αποκαλύπτετε τη φύση αυτού του χαρακτήρα, θα πρέπει να το κάνετε εξαιρετικά. Αυτό δεν σημαίνει ότι είναι απαραίτητο να χρησιμοποιούμε πολύπλοκες συσκευές, όπως έχει αποδειχθεί στις ταινίες "Κύριε Babadook" και "Παρασκευή 13η". Το μόνο που χρειάζεται να κάνετε είναι να παρουσιάσετε έναν τρομακτικό χαρακτήρα και να αφήσετε τη φαντασία του θεατή να κάνει τα υπόλοιπα.
   • Βασικά αξεσουάρ. για trucider αποτελεσματικά τους ηθοποιούς σας, μπορείτε να αγοράσετε online ψεύτικα όπλα. Τα καταστήματα με αντίκες και τα καταστήματα πιόνι είναι φανταστικά μέρη για να βρείτε παλιά αξεσουάρ, διακόσμηση και κοστούμια σε προσιτή τιμή.
   • Το ψεύτικο αίμα. Είναι ένα απαραίτητο στοιχείο ταινιών τρόμου. Θα μπορείτε να εφαρμόσετε διάφορες συνταγές για να κάνετε κάποιες. Ωστόσο, η καλύτερη τεχνική είναι η χρήση σιροπιού καλαμποκιού και χρωματισμού τροφίμων.

7. 
   

   
   Μην χάσετε καμία ευκαιρία να πάρετε μια πλάνο της διάθεσης. Είναι αίμα στους τοίχους, νευρικοί ηθοποιοί, αράχνες στις γωνίες. Θα χρειαστεί να πάρετε αυτές τις απόψεις όσο η διακόσμηση είναι στη θέση της. Πράγματι, θα είναι το τσιμέντο της ταινίας σας. Θα χρησιμεύσουν στη δημιουργία ατμόσφαιρας και στη διατήρηση της αγωνίας. Οι κινηματογραφιστές μιλούν για τις επιλογές στο απόθεμα (B-Roll). Κατά τη διάρκεια των ενδιάμεσων σκηνών, πάρτε τις απόψεις των σκοτεινών δωματίων και των ηθοποιών που εξερευνούν το τοπίο. Εγγραφή ειδικά εφέ πάρα πολύ. Θα κάνετε παραγγελία σε αυτές τις προβολές κατά την επεξεργασία της ταινίας.
   • Θα πρέπει επίσης να επανεξετάσετε τη θέση του βλαστού χωρίς τους ηθοποιούς και να πάρετε όσο το δυνατόν περισσότερες απόψεις για το σπίτι και το τοπίο. Αυτές οι λήψεις θα σας βοηθήσουν να εισαγάγετε μια σκηνή, όπως όταν κάποιος μπαίνει σε ένα δωμάτιο για πρώτη φορά. Ο θεατής θα μπορέσει να «εξερευνήσει» τα μέρη μέσα από τα μάτια του χαρακτήρα της ταινίας.

Μέρος 3 Η επεξεργασία μιας ταινίας τρόμου

1. 
   

   
   Παρακολουθήστε όλες τις ταινίες τρόμου που έρχονται στο χέρι και σημειώνετε. Η επεξεργασία αρχίζει από τη στιγμή που ένα σινεμά μετατρέπεται σε στιγμές τρόμου. Ο καλύτερος τρόπος για να μάθετε είναι να παρατηρήσετε τους δασκάλους της τέχνης. Θυμηθείτε να σημειώσετε τη φύση των γεγονότων και επίσης τη στιγμή που συμβαίνουν. Πότε εμφανίζονται οι σκηνές τρόμου; Ποιο είναι το χρονικό διάστημα μεταξύ τους; Ποια είναι η τεχνική επεξεργασίας που χρησιμοποιείται για να τονίσει τη φρίκη αυτών των σκηνών;
   • Θα παρατηρήσετε ότι στις περισσότερες φημισμένες ταινίες τρόμου, όπως το "Shining, The Child Light", "Οι αλλοδαποί, Η επιστροφή" και "Lexorcist", οι στιγμές του πανικού χωρίζονται από αρκετά σημαντικά χρονικά διαστήματα. Αυτή η μέθοδος δημιουργεί μια αυξανόμενη ένταση, η οποία γίνεται σχεδόν αφόρητη. Στη συνέχεια, η δράση τελειώνει σε μια αδιανόητη σκηνή τρόμου.

2. 
   

   
   Πολλαπλασιάστε τις σκηνές για να υποδείξετε τη φρίκη πριν φτάσετε επισημάνετε. Θα πρέπει να προβλέψετε να τρομάξετε το κοινό. Σε γενικές γραμμές, ο φόβος αυτός εξασθενεί όταν ο κακοποιός εμφανιστεί στη σκηνή ή το φρικτό γεγονός υλοποιηθεί, εκτός εάν η προετοιμασία είναι αποτελεσματική. Πάρτε το χρόνο σας για να δείξετε τις κινήσεις των χαρακτήρων σε δύσκολους διαδρόμους. Χρησιμοποιήστε τις συνολικές λήψεις όπου τα πλάνα λαμβάνονται από μια σταθερή γωνία, για να δείξετε έναν χαρακτήρα προσεγγίζοντας αργά κάποιον που δεν υποψιάζεται τίποτα. Αντισταθείτε στον πειρασμό να πάτε αμέσως στη σκηνή τρόμου, καθώς η προπαρασκευαστική φάση θα βοηθήσει να γίνει πιο φρικτή αυτή η σκηνή.

3. 
   

   
   Δημιουργήστε μαύρο χιούμορ. Κατά τη διάρκεια της επεξεργασίας, αυτό το είδος χιούμορ θα γίνει ο καλύτερος φίλος σας. Για παράδειγμα, το κοινό μπορεί να γνωρίζει κάτι που το χαρακτήρα ταινίας αγνοεί. Ο θεατής μπορεί να δει τη σιλουέτα του δολοφόνου, ενώ ο χαρακτήρας αγνοεί τον κίνδυνο που κρύβει. Όταν μια τέτοια κατάσταση συνεχίζεται, ο φόβος των θεατών αυξάνεται καθώς αντιδρούν και θέλουν να βοηθήσουν τον χαρακτήρα σε κίνδυνο.
   • Η τελική σκηνή της ταινίας "Η σιωπή των αμνών" είναι σχεδόν αφόρητη. Τα γυαλιά νυχτερινής όρασης μας διδάσκουν ότι η ηρωίδα καταδιώκεται και δεν γνωρίζει τον κίνδυνο της κατάστασης. Αυτό είναι το καλύτερο παράδειγμα.

4. 
   

   
   Αυξήστε την αγωνία και τη σύγχυση δημιουργώντας γρήγορες ακολουθίες. Μην ξεχνάτε ότι θα χρειαστεί να απελευθερώσετε μια καλή ποσότητα ενέργειας για να τερματίσετε μια πολύ δυνατή αγωνία. Αυτή είναι η στιγμή που ο δολοφόνος χτυπάει, κόβοντας την ανάσα. Οι μεγάλες λήψεις προσθέτουν την αγωνία, αλλά οι σκηνές με γρήγορο ρυθμό μπορούν να κάνουν τους ανθρώπους να κραυγάζουν με έκπληξη και να φωνάζουν λόγω της φρίκης που μόλις είδε. Η απελευθέρωση αυτής της ενέργειας ανακουφίζει από την ένταση, αλλά θέτει επίσης το κοινό στην πείνα τους και θα πρέπει να ανοικοδομήσουμε αμέσως την αγωνία.
   • Αυτή η λεωφορείο αποτελεί το βήμα μια καλή ταινία τρόμου. Είναι επίσης η ουσία μιας καλής συναρμολόγησης.

5. 
   

   
   Χρησιμοποιήστε τα ηχητικά εφέ για να δημιουργήσετε μια λεπτή αγωνία. Ο σχεδιασμός ήχου είναι απολύτως απαραίτητος για τον κινηματογράφο, ειδικά στις ταινίες τρόμου. Ωστόσο, ένα εξαιρετικό soundtrack πηγαίνει συχνά απαρατήρητο. Απλώς εντάσσεται στην κίνηση του κινηματογράφου. Αυτό το εύρημα ισχύει ιδιαίτερα για τρομακτικές ταινίες, όπου ο ήχος είναι ο καλύτερος τρόπος για να αποκτήσετε το κοινό στα νεύρα τους. Το φρεσκάρισμα των φύλλων, το τρίξιμο του δαπέδου στο πάτωμα, ο επαναλαμβανόμενος χτύπος μιας σημείωσης πιάνου σε ένα δωμάτιο κενό μας γεμίζουν με τρόμο, διότι δεν γνωρίζουμε τους λόγους του θορύβου. Μην σκουπίζετε την παραγωγή ηχητικών εφέ καλής ποιότητας, καθώς είναι απαραίτητες για να δημιουργήσετε φόβο στον θεατή.
   • Η μουσική είναι επίσης μέρος αυτής. Είναι συνήθως απλή και περίεργη. Αν δεν μπορείτε να καταγράψετε τον εαυτό σας, θα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια μουσική χωρίς δικαιώματα και να το ενσωματώσετε στα κινούμενα σχέδια σας χωρίς να φοβάστε για νομικές διαδικασίες. Κάντε online αναζήτηση για να βρείτε τη μουσική που σας ταιριάζει.
   • Όταν είναι δυνατόν, συνειδητοποιήστε τα ηχητικά εφέ μόνοι σας. Πάρτε ένα φορητό μικρόφωνο και καταγράψτε τους κατάλληλους ήχους για να δώσετε στην ταινία σας μια τρομακτική πινελιά.

6. 
   

   
   Αποφύγετε τη συχνή χρήση διαδικασιών που αποσκοπούν στην έκπληξη του θεατή. Είναι να τρομάξει ο θεατής από έκπληξη ως αποτέλεσμα μιας ξαφνικής αλλαγής στην εικόνα, συνήθως συνοδεύεται από ένα ηχητικό εφέ. Συχνά, κάτι άλμα πάνω στο χαρακτήρα.Γενικά, οι θεατές θεωρούν ότι η ποιότητα αυτών των διαδικασιών είναι αμφίβολη, διότι ο φόβος δεν διαρκεί πολύ. Πρόκειται μάλλον για χειραγώγηση, διότι οποιοσδήποτε μπορεί να σας εκπλήξει με μια ισχυρή έκρηξη. Τούτου λεχθέντος, δύο ή τρεις απροσδόκητες εκρήξεις σε μια ταινία είναι πιθανό να προσελκύσουν την προσοχή του κοινού, ειδικά εάν ακολουθούν έντονη ένταση.
   • Μερικοί σκηνοθέτες χρησιμοποιούν αβλαβή αντικείμενα, όπως η ξαφνική είσοδος μιας γάτας ή χτύπημα στην πόρτα. Επί του παρόντος, οι τεχνικοί διευθυντές χρησιμοποιούν όλο και περισσότερη πρόβλεψη αντί για φόβο. Αναδεικνύουν την προσδοκία του θεατή να πιστεύει ότι θα συμβεί ένα σημαντικό γεγονός. Τέλος, τίποτα δεν συμβαίνει. Το κοινό βυθίζεται σε μια αίσθηση αυτοπεποίθησης, που τους προετοιμάζει να φοβούνται με περισσότερη δύναμη. Για να κατανοήσουμε αυτήν την τεχνική, παρακολουθήστε την ταινία "Ex machina", η οποία δεν είναι μια πραγματική ταινία τρόμου.
   • Κοιτάξτε επίσης "Ύπουλος" (Insidious) για να παρατηρήσετε μια αίσθηση υψηλού επιπέδου και λεπτές διαδικασίες που έχουν ενθουσιαστεί περισσότερο από έναν θεατή.

7. 
   

   
   Τελειώστε ρετουσάζοντας τις εικόνες σας και προσθέτοντας ειδικά εφέ. Ωστόσο, μην ξεχνάτε ότι οι επιπτώσεις όπως οι εκρήξεις και οι πυρκαγιές μπορεί να φαίνονται εκτός τόπου σε μια ταινία τρόμου. Έτσι, περιορίστε τον εαυτό σας στη ρετούσα και την αναβάθμιση των χρωμάτων. Επίσης, προσαρμόστε τα εφέ της διάθεσης όπως τα σωματίδια ομίχλης ή σκόνης. Για να γίνει αυτό, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε δωρεάν λογισμικό, όπως "Adobe After Effects" ή "DaVinci Resolve".
   • Η βαθμονόμηση χρώματος είναι να βελτιωθεί η οπτική απόδοση εικόνων επιλέγοντας παρόμοιες παλέτες χρωμάτων για ολόκληρη την ταινία. Στην περίπτωση μιας ταινίας φρίκης, θα πρέπει να σκουρύνετε τα πλάνα προσθέτοντας μπλε ή πράσινο για να πάρετε την επιθυμητή διάθεση.