Περιεχόμενο
- στάδια
- Μέθοδος 1 Μάθετε τα βασικά στοιχεία για τον εαυτό σας
- Μέθοδος 2 Μάθετε από άλλους
- Μέθοδος 3 Προωθήστε τα έργα σας
«Η δημιουργική προσωπικότητα πρέπει να σκεφτεί και να κρίνει για τον εαυτό της, γιατί η ηθική πρόοδος της κοινωνίας εξαρτάται αποκλειστικά από την ανεξαρτησία της. Albert Einstein Ενώ μερικά απίστευτα τυχερά άτομα γεννιούνται απλά με το δώρο ή την καλλιτεχνική ανδρεία, άλλοι πρέπει να εργαστούν σκληρά για να πετύχουν να μιλούν με άνεση τη γλώσσα της τέχνης. Όποια και αν είναι η πορεία σας, πρέπει να γνωρίζετε ότι ο καθένας είναι καλλιτέχνης - μόνο μερικοί άνθρωποι απελευθερώνουν περισσότερες από τις δημιουργικές τους επιθυμίες από άλλους. Ακολουθήστε αυτά τα βήματα για να ξεκινήσετε το ταξίδι με τη δική σας καλλιτεχνική πορεία.
στάδια
Μέθοδος 1 Μάθετε τα βασικά στοιχεία για τον εαυτό σας
-
Πάρτε το χρόνο να δοκιμάσετε διάφορες διαφορετικές τέχνες. Αν ποτέ δεν έχετε πάρει το χρόνο για να δημιουργήσετε κάτι καλλιτεχνικό, προσπαθώντας να γίνετε καλλιτέχνης μπορεί να φαίνεται τρομακτικό. Στην πραγματικότητα, ο καθένας μας είναι καλλιτέχνης - πρέπει απλώς να εκμεταλλευτούμε τη δημιουργική μας πλευρά. Εάν υπάρχει ένας τύπος τέχνης που θα θέλατε να μάθετε να κυριαρχείτε, ξεκινήστε, χωρίς φόβο να διαφοροποιήσετε ή να δοκιμάσετε άλλους τύπους τέχνης. Μερικοί από τους πιο συνηθισμένους κλάδους είναι:- Σχέδιο: Αυτή η τέχνη περιλαμβάνει έργα που κυμαίνονται από το απλούστερο σκίτσο μέχρι τον πιο σύνθετο αρχιτεκτονικό σχεδιασμό. Τα σχέδια γίνονται συνήθως σε μολύβι, στυλό, κάρβουνο ή γράσο. Τα σχέδια μπορούν να αντιπροσωπεύουν αντικείμενα τοποθετημένα μπροστά σας ακριβώς όπως εικόνες που έχουν ληφθεί απευθείας από τη φαντασία σας.
- Ζωγραφική: Αυτή η τέχνη γίνεται χρησιμοποιώντας βούρτσες για την απεικόνιση της πραγματικότητας και των φανταστικών εικόνων με το χρώμα. Η ζωγραφική εξετάζει συχνά την αφαίρεση - ένας πίνακας με κόκκινες και μοβ απόχρωση μπορεί να αντιπροσωπεύει ένα συναίσθημα - όπως η αγάπη - που αισθάνθηκε ο ζωγράφος τη στιγμή της δημιουργίας.
- Η φωτογραφία. Η φωτογραφία καταγράφει μια στιγμή σε μια ταινία ή ψηφιακή φωτογραφική μηχανή. Οι φωτογραφίες συχνά μας δείχνουν αυτό που έμοιαζε στον κόσμο κατά την ακριβή στιγμή κατά την οποία ελήφθησαν. Οι φωτογραφίες μπορούν να αντανακλούν πράγματα μεγάλης ομορφιάς ή βαθιάς τρόμου - όπως ακριβώς μπορεί να κάνει ο κόσμος.
- Το γλυπτό. Το γλυπτό αντιστοιχεί σε μια διαδικασία επιλογής ενός υλικού (πηλό, ξύλο, μέταλλο κλπ.) Και να το διαμορφώσουμε για να δημιουργήσουμε ένα έργο τέχνης ή ένα χρήσιμο αντικείμενο (ή μερικές φορές να το κάνουμε και τα δύο ταυτόχρονα).
-
Προσδιορίστε τις δυνάμεις σας (και τα αδύνατα σημεία σας). Αφού δοκιμάσετε όλες τις τέχνες, επιλέξτε εκείνες στις οποίες είστε καλύτεροι. Συχνά, κάποιος που είναι πολύ καλός στο να γλυπτική με πηλό δεν μπορούσε να ζωγραφίσει ακόμα κι αν διακυβεύεται η ζωή του. Φυσικά, υπάρχουν και άνθρωποι που φαίνεται να γεννιούνται μόνο για να είναι απίστευτοι καλλιτέχνες και να υπερέχουν σε οποιαδήποτε τέχνη.- Πρέπει επίσης να θυμάστε ποια τέχνη προτιμάτε να εξασκείτε. Αν είστε πολύ καλός εισηγητής, αλλά είστε ελκυσμένος από τη γλυπτική, γιατί να μην δοκιμάσετε αυτή την τέχνη;
-
Κάντε την έρευνά σας και μάθετε τα βασικά. Επιλέξτε βιβλία για τέχνη ή τέχνη για τα οποία θέλετε να εστιάσετε (για τώρα). Προσπαθήστε να μάθετε όσο το δυνατόν περισσότερο για την εν λόγω τέχνη - να διαβάσετε βιβλία και άρθρα σχετικά με το πώς να κάνετε αυτό ή το πράγμα ή καλύτερα, να ελέγξετε τα άρθρα του , να παρακολουθήσετε ενημερωτικά βίντεο και να αναζητήσετε διαφορετικές μεθόδους και προσεγγίσεις τετραπλεύρως πολλούς καλλιτέχνες σε αυτόν τον τομέα . Ένας από τους καλύτερους τρόπους για να μάθετε είναι να μελετήσετε το έργο των άλλων που ήταν στο χώρο σας ενώπιον σας. Είναι πολύ πιθανό να μάθετε για τον εαυτό σας πώς να γίνετε ένας σπουδαίος καλλιτέχνης, απλά πρέπει να επενδύσετε μια μέγιστη προσπάθεια για να μάθετε τα βασικά. Αν νομίζετε ότι χρειάζεστε λίγη βοήθεια, μπορείτε πάντα να συνοδεύσετε την έρευνα του μαθήματος σας (βλ. Μέρος 2 του παρόντος άρθρου).- Η διερεύνηση της πειθαρχίας σας αφορά εν μέρει την εκμάθηση των βασικών στοιχείων. Μάθετε τον κύκλο χρωμάτων (κύρια χρώματα και δευτερεύοντα χρώματα, πώς εμφανίζονται οι κλίσεις κ.λπ.)
- Ένα σημαντικό βήμα στην έρευνά σας είναι να καθορίσετε ποια εργαλεία θα χρειαστείτε για να δημιουργήσετε κάτι καλλιτεχνικό. Εάν δεν μπορείτε να δημιουργήσετε μια εξαντλητική λίστα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια μηχανή αναζήτησης στο Internet και να πληκτρολογήσετε κάτι σαν "προμήθειες που χρειάζονται για σχεδίαση".
-
Έχετε τα προμήθειες που χρειάζεστε για να ασκήσετε την τέχνη που έχετε επιλέξει. Δυστυχώς, η τέχνη μπορεί να είναι δαπανηρή - αλλά αξίζει τον κόπο. Μπορείτε να πάρετε τις προμήθειες σε ένα μεγάλο σημάδι που ειδικεύεται στις εικαστικές τέχνες όπως ο Γίγαντας των Beaux-Arts ή μπορείτε να αναζητήσετε ένα μικρό κατάστημα όχι μακριά από σας. Για να βρείτε ένα μικρό κατάστημα στην περιοχή σας, χρησιμοποιήστε την αγαπημένη σας μηχανή αναζήτησης στο διαδίκτυο και πληκτρολογήστε "κατάστημα εφοδιαστικής τέχνης" στο. "- Εάν δεν είστε σίγουροι για το τι χρειάζεστε ή πόσο σημαντικό είναι για ένα συγκεκριμένο εργαλείο, ζητήστε τη συμβουλή ενός πωλητή. Είναι πιθανό ότι αυτό το πρόσωπο είναι ένα πηγάδι γνώσης στην τέχνη (μπορεί ακόμη και να μπορεί να σας παραπέμψει σε μαθήματα τέχνης).
-
Παρακολουθήστε τον κόσμο γύρω σας με το μάτι ενός καλλιτέχνη. Είναι σημαντικό να είστε καλλιτέχνης για να παρατηρήσετε τον κόσμο γύρω σας και να το μεταγράψετε στο καλλιτεχνικό έργο σας. Σημειώστε πώς αλλάζει το φως καθ 'όλη τη διάρκεια της ημέρας, πώς βλέπετε τα χρώματα, σημειώστε πώς αισθάνεστε για τις αλληλεπιδράσεις. Όπως λέει η παροιμία, είναι πραγματικά σημαντικό να αφιερώσετε το χρόνο για να σταματήσετε και να μυρίσετε το άρωμα των τριαντάφυλλων. Πάρτε το χρόνο να γνωρίσετε το περιβάλλον σας και να αφήσετε τις παρατηρήσεις σας να αντικατοπτρίζουν την εργασία σας.- Για παράδειγμα, αν δείτε ένα ζευγάρι που κάθεται κάτω από ένα δέντρο, παρατηρήστε τη σχέση ανάμεσα στο σώμα και τη φύση γύρω από δύο. Πώς είναι το φως; Ποια είναι τα κυρίαρχα χρώματα; Πώς θα πλαισιώσετε τη σκηνή - θα εστιάσετε στα πρόσωπά τους, στα χρώματα, στο δέντρο; Γνωρίζοντας τον τρόπο που βλέπετε τον κόσμο θα σας βοηθήσει να μεταφράσετε τις παρατηρήσεις σας στην τέχνη.
-
Βρείτε χρόνο για την καλλιτεχνική σας δραστηριότητα κάθε μέρα. Πολλοί καλλιτέχνες αφιερώνουν τη ζωή τους στη δημιουργία έργων τέχνης. Δεν χρειάζεται να ξοδεύετε κάθε δευτερόλεπτο της ημέρας που εργάζεστε σε μια ζωγραφική, αλλά προσπαθήστε να περάσετε λίγο χρόνο κάθε μέρα (ή κάθε δεύτερη μέρα) στο έργο σας, ό, τι κι αν είναι. Κάντε την καλλιτεχνική δημιουργία προτεραιότητα. -
Προσπαθήστε να πλύνετε τους άλλους. Μην φοβάστε να δείξετε την εργασία σας στους ανθρώπους γύρω σας. Εξετάστε τις ειλικρινείς εκτίμησεις, ειδικά όταν περιέχουν εποικοδομητικές κριτικές. Ρωτήστε μερικούς ανθρώπους των οποίων το lavis έχει σημασία για να ρίξετε μια ματιά στις δημιουργίες σας. Μην αποθαρρύνεστε αν αυτοί οι άνθρωποι δεν αισθάνονται ότι η τέχνη σας είναι εκπληκτική - για τους περισσότερους ανθρώπους, η ανάπτυξη ενός καλλιτεχνικού ταλέντου παίρνει πολύ χρόνο.- Ρωτήστε τους τι πιστεύουν ότι θα μπορούσατε να βελτιώσετε. Μπορεί να έχετε δυσκολία να τραβήξετε τα χέρια ή δεν είστε καλοί στο να φτιάξετε τη λαβή μιας κούτσουρας. Ένα διαφορετικό μάτι θα σας βοηθήσει να υπολογίσετε τι πρόκειται να αναθεωρηθεί.
-
Αναπτύξτε το δικό σας στυλ. Ο καλύτερος τρόπος να ξεχωρίσετε ως ένας μόνος μαθήτριας είναι να δημιουργήσετε το δικό σας στυλ στην πειθαρχία που έχετε μάθει. Κανείς δεν μπορεί να σας διδάξει πώς να φτιάξετε το δικό σας στυλ - πρέπει να μάθετε για τον εαυτό σας. Δοκιμάστε διάφορες τεχνικές. Βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας.- Για παράδειγμα, εάν θέλετε να ζωγραφίζετε νεκρές στιγμές, δοκιμάστε να ζωγραφίσετε ένα και να προσθέσετε την προσωπική σας αφή και όχι μόνο να αντιπροσωπεύετε αυτό που έχετε μπροστά σας. Αλλάξτε τα χρώματα, δώστε στα αντικείμενα ένα διαφορετικό στυλ - όπως αυτό ενός κινούμενου σχεδίου - ή στρέψτε τους - να κάνουν διαφορετικές εμπειρίες.
Μέθοδος 2 Μάθετε από άλλους
-
Εγγραφείτε για μαθήματα τέχνης. Ίσως ο ευκολότερος τρόπος να μάθετε τα βασικά της κάθε τέχνης είναι να εγγραφείτε για μαθήματα τέχνης. Εργαστήρια για καλλιτέχνες, σχολεία, συνεταιρισμούς καλλιτεχνών και άλλες ομάδες οργανώνουν συχνά μαθήματα τέχνης που μπορούν να διαρκέσουν ένα βράδυ, όπως αρκετούς μήνες. Οι καλλιτέχνες που μπορούν να σας δείξουν πώς να μάθουν τα βασικά της κάθε τέχνης, θα σας βοηθήσουν να ακολουθήσετε τη δική σας καλλιτεχνική πορεία.- Για να βρείτε μαθήματα τέχνης στην πόλη σας, μπορείτε να αναζητήσετε την ενότητα των εκδηλώσεων της τοπικής εφημερίδας σας, να πείτε στους φίλους που μπορείτε να έχετε στην κοινότητα των καλλιτεχνών ή απλά να κάνετε μια αναζήτηση στο διαδίκτυο όπως "κλάση τέχνης" στον κινητήρα σας. προτιμώμενη αναζήτηση.
-
Μελετήστε τους μεγάλους δασκάλους. Πηγαίνετε στο μουσείο και διαβάστε προσεκτικά βιβλία για όλα τα είδη της τέχνης και του σχεδιασμού. Μάθετε από τους δασκάλους παρακολουθώντας αυστηρά τα έργα τους. Προσπαθώντας να αλλάξετε το καλλιτεχνικό ύφος ενός παγκοσμίως γνωστού κυρίου είναι ένας καλός τρόπος για να βελτιώσετε τον εαυτό σας. Δοκιμάστε πρότυπα και τεχνικές που σας ενδιαφέρουν.- Ένας καλός τρόπος να βελτιώσετε τις ικανότητές σας στην τέχνη που έχετε επιλέξει είναι να επιλέξετε ένα έργο ενός μεγάλου πλοιάρχου και να προσπαθήσετε να το αναπαράγετε όσο καλύτερα μπορείτε. Για παράδειγμα, αν θέλετε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στη ζωγραφική, επιλέξτε μια ζωγραφική του Vincent Van Gogh, όπως το "The Starry Night" και δοκιμάστε να το ζωγραφίσετε. Όταν το πλένετε όσο το δυνατόν πιο στενά, επανακαθορίστε το, αλλά αυτή τη φορά, αφήστε τον εαυτό σας να περάσει τα όρια του πρωτοτύπου. Προσθέστε τις λεπτομέρειες που θα είχατε προσθέσει εάν βρισκόσασταν δίπλα στο Βαν Γκογκ όταν παρατηρούσε τον αστρικό ουρανό. Τα χρώματα σας μπορεί να ήταν διαφορετικά, το δέντρο περισσότερο ή λιγότερο λεπτομερές, κλπ.
-
Μελέτη σε σχολή τέχνης. Εάν θέλετε να κάνετε την καριέρα σας ένα βήμα παραπάνω, μπορείτε να σκεφτείτε να σπουδάσετε σε μια σχολή τέχνης.Υπάρχουν ορισμένα πράγματα που πρέπει να λάβετε υπόψη όταν επιλέγετε ένα σχολείο: τη φήμη του, το κόστος του, την ποιότητα των μαθημάτων του και την ικανότητα των καθηγητών του, την τοποθεσία του και τον εξοπλισμό του (έχουν ένα σκοτεινό δωμάτιο, φούρνο κεραμικής; κλπ.) Σκεφτείτε: πιστεύετε ότι αυτό το σχολείο θα ενισχύσει τις ικανότητές σας και θα βελτιώσει τις αδυναμίες σας; Θα χρειαστεί να υποβάλετε αίτηση για κάθε σχολείο όπου θέλετε να σπουδάσετε. Μάθετε πώς να προχωρήσετε εδώ.- Μπορείτε επίσης να εξετάσετε το ενδεχόμενο να γίνετε μέλος σχολής τέχνης και όχι πανεπιστημίου. Ορισμένα πανεπιστήμια διαθέτουν εξαιρετικά προγράμματα τέχνης. Η μεγάλη διαφορά είναι ότι τα σχολεία τέχνης θα προσαρμόσουν τα γενικά μαθήματα στην τέχνη (για παράδειγμα, μια πορεία ιστορίας που θα ήταν ιστορικά "Ιστορία των Ηνωμένων Πολιτειών" θα γίνει "Καλλιτέχνες της Αμερικανικής Επανάστασης")
-
Κάνε φίλους στην κοινότητα της τέχνης. Κάνοντας φίλους που μοιράζονται το ίδιο πάθος για την τέχνη είναι ένας καλός τρόπος να σιγοβράζετε σε έναν καλλιτεχνικό κόσμο. Έχοντας φίλους καλλιτέχνες μπορεί να είναι ευεργετικός επειδή μπορούν να επικρίνουν το έργο σας (γνωρίζοντας τι μιλάνε), να μάθουν νέες τεχνικές και να σας εμπνεύσουν με τη δική τους δουλειά.- Βρείτε καλλιτέχνες με το ίδιο πνεύμα με τη δική σας, προσπαθήστε να δείτε αν υπάρχουν clubs στην πόλη, το σχολείο ή την ενορία που θα μπορούσατε να συμμετάσχετε. Θα μπορούσατε να δείτε το τμήμα των εκδηλώσεων της εφημερίδας ή να αναζητήσετε τοπικές ομάδες καλλιτεχνών στο διαδίκτυο. Θα μπορούσατε ακόμη και να συμμετάσχετε σε μια ομάδα εικονικών καλλιτεχνών - υπάρχουν πολλά σε απευθείας σύνδεση φόρουμ που θα μπορούσατε να συνεισφέρετε σε αυτό που θα σας επιτρέψει να συνομιλήσετε με ανθρώπους που αγαπούν την τέχνη, όπως εσείς.
-
Επισκεφθείτε εργαστήρια τέχνης. Ένας άλλος καλός τρόπος να δείτε τι άλλοι καλλιτέχνες δημιουργούν στον ίδιο κλάδο όπως εσείς είναι να πάτε στα ανοίγματα των γκαλερί τέχνης στην περιοχή σας. Οι γκαλερί τέχνης είναι μέρη όπου μπορείτε να γνωρίσετε ανθρώπους και να δείτε τα έργα άλλων καλλιτεχνών. Μπορεί να σας εμπνεύσει και να σας κάνει να δοκιμάσετε μια νέα τεχνική.
Μέθοδος 3 Προωθήστε τα έργα σας
-
Δημιουργία χαρτοφυλακίου. Ένα χαρτοφυλάκιο είναι μια συλλογή από τα πιο όμορφα έργα σας, τα οποία μπορείτε να παρουσιάσετε σε πιθανούς εργοδότες, πελάτες, γκαλερί κ.λπ. Είναι κυρίως μια αντανάκλαση των έργων που είστε πιο περήφανοι. Επιλέξτε μόνο τα έργα που πιστεύετε ότι είναι τα καλύτερα και αντιπροσωπεύουν καλύτερα το στυλ σας.- Εάν είστε γλύπτης, τραβήξτε φωτογραφίες της δουλειάς σας και τις συμπεριλάβετε στο χαρτοφυλάκιο. Αυτό είναι πολύ πιο πρακτικό από το να χρειάζεται να μεταφέρετε πολλά γλυπτά όπου κι αν πάτε.
-
Δίκτυο με ανθρώπους στον κόσμο της τέχνης. Ως επικεφαλής του μαθήματος που μόλις εντάχθηκε στον κόσμο της τέχνης, θα πρέπει να κάνετε όσο το δυνατόν περισσότερες επαφές. Το δίκτυό σας μπορεί να περιλαμβάνει την οικογένεια, τους φίλους, τους συμμαθητές, τους δασκάλους, τους διευθυντές, τους συμβούλους κ.λπ. Ρωτήστε αυτούς τους ανθρώπους εάν έχουν καλλιτεχνικές ευκαιρίες να προσφέρουν ή να συμμετάσχουν (π.χ. ανοίγματα στο γκαλερί, δωρεάν μαθήματα, χώρους που παρουσιάζουν τοπική τέχνη κ.λπ.)- Ψάξτε για εκδηλώσεις και συναντήσεις γύρω από την τέχνη στην περιοχή σας. Κάντε αναζήτηση στο διαδίκτυο για καλλιτεχνικές εκδηλώσεις και ευκαιρίες για να κάνετε νέες επαφές στην περιοχή σας.
- Βγείτε από το δρόμο σας για να συναντήσετε ανθρώπους που μπορεί να σας βοηθήσουν να γίνετε καλύτερος καλλιτέχνης και να δώσετε ώθηση στην καριέρα σας. Εάν κάποιος από τους δασκάλους σας λέει ότι ο / η παγκοσμίου φήμης φίλος του σταματά στην πόλη σας και είστε επιζητούμενος ζωγράφος, ρωτήστε τον δάσκαλό σας εάν θα μπορούσατε να συναντήσετε γρήγορα τον φίλο του. Μην αποθαρρύνεστε αν σας πει ότι δεν υπάρχουν - υπάρχουν χιλιάδες ευκαιρίες για την επέκταση του δικτύου σας.
-
Βρείτε ένα δωμάτιο όπου μπορείτε να εμφανίσετε τα έργα σας. Η έκθεση της δουλειάς σας είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους για να γίνει γνωστός μέσω των έργων που έχετε δημιουργήσει. Προσπαθήστε να δείτε αν καφετέριες, μπαρ, εστιατόρια κ.λπ. που σας περιβάλλουν παρουσιάζουν έργα τοπικών καλλιτεχνών. Εάν μερικοί κάνουν, να τους φέρει το χαρτοφυλάκιό σας και να τους δείξει τη δουλειά σας. Ρωτήστε τους αν επιθυμούν να παρουσιάσουν τα έργα σας για μια συγκεκριμένη περίοδο.- Θα μπορούσατε επίσης να πάτε στις γκαλερί γύρω από το ξενοδοχείο και να δείτε αν θα μπορούσαν να συμπεριλάβουν κάποια από τα έργα σας στην επόμενη έκθεση. Οι γκαλερί συχνά επιθυμούν να προάγουν την τοπική τέχνη.
-
Πάρτε μια πρακτική άσκηση με έναν αναγνωρισμένο καλλιτέχνη. Σε αυτή την περίπτωση, οι πρακτικές πρακτικές είναι περισσότερο σαν να μαθαίνεις. Είναι ένας βοηθός συνεργάτη σε έναν σπουδαίο καλλιτέχνη της τέχνης σας, ένας σπουδαίος καλλιτέχνης που μπορεί να γίνει ένας από τους καλύτερους τρόπους για να μάθετε περισσότερα για την τέχνη σας (ενώ σας φιλοξενεί στον εσωτερικό κύκλο της καλλιτεχνικής κοινότητας).- Εάν έχετε σπουδάσει σε μια σχολή τέχνης, προσπαθήστε να δείτε αν οποιοσδήποτε από τους δασκάλους σας δεν θα χρειαζόταν βοηθό συνεργείου ή κάποια βοήθεια για έργα στα οποία εργάζεται. Οι δάσκαλοι μπορούν να είναι μια πύλη στον πιο γνωστό κόσμο της τέχνης και η συνεργασία μαζί τους στα εργαστήρια τους θα σας βοηθήσει να ασκήσετε αυτό που σας έχουν διδάξει στην τάξη.